了解吉他连载2

1，关于吉他的制作；
现在吉他作为国际性的乐器，已不是单属于那一个国家的专利了。吉他和别的乐器一样，也分有工厂批量生产的和纯手工真正意义上的“乐器”吉他（说明；在此所说“手工”不是指在工厂的流水线当中，有些程序粘了些手工而称为的手工。真正的手工与这种手工是完全不同的两个概念，它们之间有着天壤之别）。随着吉他人口的增长，就有了对不同档级不同价位的需求，从而出现了很多生产吉他的工厂。现在批量生产的吉他在质量和规格的要求上不能象过去那样了。吉他从过去到现在一直被误认为，只要有少许木工经验的人也都能做出来。这样做出来的琴也只能做出有吉他形状的木制品，且粗劣的质量无法言语形容，更无法谈到声音品质。 但另一面说，也能看得到努力制造出比较好的品质的一些工厂。在亚洲国家日本的吉他发展历史是最长的，其次是韩国，中国正在崛起。
从使用者的角度来看，在众多各式各样的工厂生产的吉他，和真正意义上的纯手工制作的高品质的吉他中，怎么去鉴别其好坏是很重要的。在现实中对声音是否具备了良好的声学品质，同时能否预测到或能够确定，其在将来开声后的效果等各方面的要求上，有思想的选择出有生命力（感染力）和制作结构紧凑稳定的真正的优质吉他，确实是不容易的事。这里也有制作者如何对待使用者的问题。
所以在这问题上，制作者有义务普及声音的概念---是指不是出于完全商业的目的，去为学习者和有能力开拓者及爱好音乐的人们正确的引导认识吉他声音的概念，就是什么样的声音才是真正好的吉他声音。目前人们的盲崇性在很大程度上制约着品味有内涵的吉他声音的标准，使得声音的鉴别和品味还处在普通声音、大众性声音的低标准上。

2，手工吉他与机械制造的吉他；
A；手工吉他；1）首先在选料上要求很高，要求干燥时间在10年以上，甚至还有50年以上自然干燥的材料，我亲手制作的琴有使用干燥100年以上的材料，其材料的价格自然也是非常昂贵了。2）制作每一把琴，都根据每个材料的不同质地、弹性来调节规格尺寸、进行不同的设计并组合声音，3）在粘接的方式和其结构的稳固性上有很高的要求，4）从开始的木料选择调整、组合声音、合成等程序，到制作结束都是手工完成。
不用机器的纯手工吉他更重要的特点，首先选材要求高并要求干燥的年限10年以上，制作中因没有使用高震动混乱性的机器，所以基本没有破坏木材本身的细胞结构，并对木材的细胞孔（俗称的钟眼）基本没有被封堵，这样对声音的流畅性、通透性上自然就有很好的表现。*但在这里特别强调的是，不是因为这样纯手工的吉他（包括其他乐器）的声音品质肯定就好。除了必须的方法以外，制作技术的高低是相当重要的，这需要制作者有很深的艺术修养和很高的审美标准（品味—即是否正确认识吉他的声音概念）。一句话来说的话；纯手工高品质琴的制作，是以作出具有很高的艺术性的优秀吉他为最高的目的。其价值的体现不仅是价位上（硬件—制作用木材和配件、软件—制作时间和消耗的精力与体能和知识智慧的总制作成本是很高的）。更重要的是它的艺术含量，我认为也可以把这看做是一位制作家的学术论文。但也不排除有不认为是学术性的制作家。我经常对我的学生和其他人讲，制作是要凭良心和职业道德才可以。制作是需要用知识和智慧来完成的。我本人也是这样要求自己。如果没有了良心就等于不尊重爱待和尊重你艺术的使用者，如果没有职业道德就是不配制作乐器。
B；机械制造的吉他；是求数量的“产品”，并以适应低成本低价位的需求为目的。因售价低，所以在用料上无法与制作纯手工高品质吉他有同等的要求。所以品质、声音、个性上有着明显的差距，无法相提并论。
C；两种不同的手工吉他和制作者；
1）是工厂工人有规模数量制作的手工吉他；目前世界各地的乐器工厂都在做一些手工的乐器，吉他工厂也不例外。在工厂制作的手工吉他也都需要有数量并成本要求低，制作时间短、材料的循环供应时间也要缩短。这样就很大部分上需要依靠机器（包括琴颈、琴码、指板、面板、背侧板、琴边嵌饰、油漆打磨等加工和制作程序），依靠机器的比率在850%以上，也就是说真正手工率实际不足百分之十五。在材料的质量上—既干燥的时间年限、材料的等级，制作的精细度上无法对每一把琴做到高标准的要求。更谈不上针对每份材料的质量弹性等不同，而进行不同的调整，再加上工人也不可能具备更深层的理论和艺术素养。但推到市场时以手工品的名义来推介。而出厂价位也从300—1500美元甚至到2000多美元不等（此数不是很确定，仅供参考）。这样的琴从练习用的角度来说是可以的，但用与录音和演奏或要品味它的内涵与音乐，其能量就难说了，更不可能有帮助演奏者在短时间内进入音乐状态的能量，或帮助演奏者更上一层。原因是首先从选料加工开始到各环节的制作使用机器后，已破坏了木材的结构，还有在工厂工人对材料的规格尺寸一视同人的按固定的要求加工制作（因工人是不懂的高品质标准，只按流水线制定的标准。在制作上因工人的艺术修养素质的深度与技术的掌握和认识的差异，无法针对每套材料的特性进行调整制作，这就无法谈起耐人回味的个性和音乐的深度了—既缺乏了灵魂。
2）制作家（指具备了对制作技术和音乐的认识与演奏、听音等各方面的高素质的人）亲手制作的手工吉他；首先我想说明，并不是每一位制作家制作的琴肯定都好，为什么这么说呢，因为目前国际上在手工乐器制作的领域里，鱼目混杂的情况非常的多。原因1）从制作家的作坊里做帮手几年或十多年后就出来制作，靠制作家的名义做公关销售琴的情况。2）制作家有了一定名望后，交给学生或工厂制作，以自己的牌名出售的情况。这种情况如果遇上有良心的制作家的话，会把关质量，如不是的话就很难说了。3）就是刚出道的制作家制作后盗用名家的牌名出售的情况。4）是制作家制作的，但是制作家在某个时期，因某种原因影响了音质质量的情况。*5）是制作家真正亲手制作的琴。制作家亲手制作的琴，一般在某些部位都有标记的，并在标签上有地址或其他的暗示，如不放心的话可以通过某种渠道联系确认，但这过程有时不是很容易。

那么制作家真正亲手制作的手工琴与其他的“手工制品”和机械流程琴区别在哪里？
a）选料。根据材料的不同材质，配对每套琴料。
b）下料加工，基本使用手工。
其原因是为了不使木材的结构受到破坏。如果使用机器的话首先木材的细胞孔就会被堵住，并受到机器的强烈震动后，其结构容易混乱，使声音的传导在很大程度上的受到限制。用手工处理木材不会受到强烈的刺激和震动，所以细胞孔是打开的畅通的，其木材结构的顺序基本在正常的状态，这样首先声音最基本的畅通能力得到了保证。
c）根据每套材料不同的情况来设计或调整结构，使音质达到接近完美的程度（既不同症状下不同的处方，但最终要达到的声音是一个目标）。
d）在设计和制作上能增加结构的牢固性（这要看制作家的研究深度），使琴更具长久的寿命。
e）可以根据订琴人的特殊手形大小或其他特殊情况，在不涉及到影响声音的情况下，可以进行调整。
《*注明；如订琴人的要求有损制作家的形象和结构及音质的话，就需要尊重制作家的思想。我在制作中也曾遇到过特殊要求的人，但往往要求的人都是要求制作家放弃可以表明琴的标志，或要求对结构安排甚至对尺寸都要求按自己的意图做。但是当问起为什么要这样、这样的道理、理论根据是什么的时候无法说出，只是说某某琴是这样做的，或是说想象的认为这样会好，这种没有论据的盲崇性是不可取的。在这问题上我认为耐心的多听取制作家的建议是很有必要的，因为毕竟制作家是专家。》
f）在制作中对制作的每一把能更严禁、更精心调整和把握声音的命脉。
根据材料的性质，在粘接各部位及合成时，能有效的把握各部位可承受的压力，使粘接合成达到最佳的效果。如果依靠机械流程作业的话，各部位在粘接合成时机器的压力很难控制到对材料无损伤的程度，粘接质量时常也会出现一些问题。并且由于要求时间和效率的原因，很难对每个部件做精心的调整。
g）在油漆的选择上使用对琴体共鸣影响小的油漆，并在油漆操作中可以做到最大限度的降低对琴体共鸣的影响，以达到最佳的无负担的自然共振效果。
对于工厂的手工琴与机械流程的琴来说，以亮丽的外观来达到市场的需求和增加销售数量为目的，所使用的油漆不同与高品质琴上使用的油漆，其漆面厚、硬、耐热、光亮，并在打磨抛光一系列程序中使用机器后，使共鸣箱受到非正常的震动和冲击，在很大程度上会影响琴体各部位粘接的牢固性和自然共振效果。



2000年9月
方仁俊